In de volksmond bekend als de vader van de abstracte kunst, was Wassily Kandinsky een invloedrijke Russische schilder en theoreticus. Hij was een leider in avant-gardekunst die besloot de grenzen van kunst te verleggen naar een niveau dat in die tijd ongehoord was. Als een van de grondleggers van de pure abstractie in schilderijen uit het begin van de 20e eeuw, gaf hij het recht en de economie op om zijn passie voor kunst na te jagen en creëerde hij met zijn artistieke passie en innovatief gevoel nog maar net golven in de industrie. Interessant is dat Kandinsky een revolutie op gang bracht in de abstracte kunst, die alleen in de loop van de tijd evolueerde, volwassen werd en zich ontwikkelde, en intens werd op basis van nieuwe artistieke ervaringen van schilders en denkers van de komende generaties. Wat hem onderscheidde van schilders van zijn generatie was zijn kleurgebruik en de relatie met muziek. Terwijl anderen kleuren gebruikten om alleen een beschrijving van de natuur of het onderwerp te geven, gebruikte hij zijn kleurenpalet om emoties en gevoelens uit te drukken. Hoewel zijn werken controverses veroorzaakten onder zijn tijdgenoten en critici, heeft hij toch een plekje veroverd in de kunstwereld. Hij werkte onvermoeibaar aan het creëren van abstracte kunst die rijk was aan essentie en werkte met vorm en kleur om het gewenste effect te bereiken. Hoewel de meeste van zijn schilderijen verloren zijn gegaan tijdens de nazi-inval en de Tweede Wereldoorlog, blijft een deel van zijn in Duitsland gemaakte kunstwerken bestaan, waarbij zijn artistieke gevoeligheden worden geprezen en hij de voorloper en pionier van de moderne kunst is.
Kindertijd en vroege leven
Wassily Kandinsky werd geboren op 16 december 1866 als zoon van Lidia Ticheeva en Vasily Silvestrovich Kandinsky in Moskou. Zijn vader werkte als theehandelaar.
Op vijfjarige leeftijd kreeg hij te maken met familiecrises toen zijn ouders uit elkaar gingen. Hij verhuisde naar Odessa om bij zijn tante te wonen. Hij behaalde zijn formele opleiding aan een gymnasium.
Het was tijdens de eerste jaren dat hij de kunst van het spelen van piano en cello leerde. Hij studeerde zelfs tekenen als coach. Deze vroege ervaringen van kleur en muziek speelden een cruciale rol in zijn leven en gaven hem de overtuiging dat elke kleur een eigen mysterieus leven had.
Hij voltooide zijn vooropleiding en schreef zich in 1886 in aan de Universiteit van Moskou om rechten te studeren. Hij studeerde cum laude af aan de universiteit.
, ZielCarrière
In 1889 reisde hij naar de provincie Vologda om hun traditionele criminele jurisprudentie en religie te bestuderen. Zijn ervaring aan de Vologda en zijn studie van volkskunst inspireerden veel van zijn vroegere werken.
In 1892 trad hij in dienst bij de rechtenfaculteit van Moskou. Hetzelfde duurde echter niet lang, aangezien twee gebeurtenissen de loop van zijn leven voor altijd veranderden: het bekijken van een tentoonstelling van Franse impressionisten in Moskou en het horen van Wagner's Lohengrin in het Bolsjojtheater.
In 1896 gaf hij het recht op en reisde naar München om van kunst een carrière te maken. Hij schreef zich in aan de kunstacademie van München. Veel van wat hij leerde, was echter zelfgestuurd.
Aan het begin van de 19e eeuw kwam hij naar voren als theoreticus en schilder. Hoewel zijn eerdere werken gebaseerd waren op conventionele thema's en kunstvormen, toonde veel van zijn latere werk een intense relatie tussen muziek en kleur.
In tegenstelling tot andere schilders uit die tijd was zijn kleurgebruik op het canvas heel anders. Zijn kleurenpalet werd gebruikt om emotie uit te drukken in plaats van alleen een beschrijving te geven van de natuur of het onderwerp.
Van 1906 tot 1908 reisde hij naar Europa en hield zich bezig met schilderijen en verkende verschillende tentoonstellingen. In die tijd kwam hij uit met zijn beroemde werk ‘The Blue Mountain’, waarin expliciet een schilderachtig uitzicht op de natuur door kleuren werd beschreven.
Zijn vroege schilderijen vertoonden geen enkele menselijke figuur. De meeste waren kleurrijke afbeeldingen van schilderachtige uitzichten, met uitzondering van 'Sunday Old Russia', dat een kleurrijke weergave toont van boeren en edelen
In 1909 richtte hij de nieuwe kunstenaarsvereniging van München op en was hij voorzitter. Zijn radicale gedachten vielen echter niet goed bij de andere conventionele artiesten en leidden tot de ontbinding van de groep in 1911.
De ontbinding van de New Artist's Association in München leidde tot de vorming van een nieuwe groep, de Blue Rider, dit keer met gelijkgestemde artiesten. De groep organiseerde twee exposities en bracht zelfs een jaarlijkse kalender uit. Met het uitbreken van de Eerste Wereldoorlog verhuisde hij echter terug naar Rusland.
Ondertussen bracht hij de verhandeling 'On the Spiritual in Art' uit in de Blue Rider-kalender waarin hij abstracte kunst en het autonome gebruik van kleuren promootte in plaats van dat ze werden gebruikt om visuele beschrijving van objecten en andere vormen te geven.
Bij zijn terugkeer in Rusland verdiepte hij zich in de culturele politiek van Rusland en werkte hij van 1918 tot 1921 samen met kunsteducatie en museumhervormingen. Hij besteedde minder tijd aan canvas en besteedde veel van zijn tijd aan het overbrengen van artistieke kennis via een programma dat gebaseerd was op vorm- en kleuranalyse
Hij richtte het Institute of Artistic Culture in Moskou op. Maar niet lang daarvoor werden zijn radicale ideeën en expressionistische kijk op kunst door de radicale leden van het Instituut afgewezen als te onderscheidend en conventioneel.
In 1921 nodigde architect Walter Gropius, oprichter van het Bauhaus van Weimar, hem uit om Duitsland te bezoeken, wat hij naar behoren deed. Het jaar daarop gaf hij schilderlessen voor zowel beginners als getrainde professionals, en leerde hen zijn kleurentheorie met nieuwe elementen uit de vormpsychologie.
In 1926 publiceerde hij zijn tweede theoretische boek, 'Point and Line to Plane', dat een gedetailleerd verslag gaf van zijn ontwikkeling van vormstudie. Het werk legde de nadruk op geometrische vormen, zoals driehoek, cirkel, halve cirkel, rechte lijn, welvingen en vlakken.
Zijn werken ondergingen de volgende jaren nog een reeks veranderingen terwijl hij verder experimenteerde met kleur. De werken uit deze tijd benadrukten individuele geometrische elementen die de weg vrijmaakten naar koude kleuren.
‘Composition VIII’ uitgebracht in 1923 is een van de belangrijkste werken uit de Weimar-periode. Twee jaar later bracht hij weer een belangrijk werk uit, ‘Geel-Rood-Blauw’, waarin hij een fase van ‘koude romantiek’ beschreef.
Hij vertrok in 1932 naar Berlijn na een lastercampagne door de nazi's. Hij bleef daar tot juli 1933, waarna hij naar Parijs verhuisde. In Parijs verbleef hij in een klein appartement en creëerde zijn werk in een woonkamerstudio. De meeste van zijn werken van deze tijd gebruikten originele kleurcomposities, waarbij hij af en toe zand met verf mengde om een rustieke korrelige textuur te geven.
Tussen 1936 en 1939 schilderde hij twee laatste grote composities - ‘Composition IX’ en ‘Composition X’. Terwijl de eerste de indruk heeft van een embryo in de baarmoeder met zeer krachtige en contrastrijke diagonalen, gebruikt de laatste kleine vierkanten van kleuren en gekleurde banden.
In juli 1937 was hij samen met andere artiesten te zien op de ‘Degenerate Art Exhibition’ in München. Hoewel de tentoonstelling druk bezocht werd, werden 57 van zijn werken in beslag genomen door de nazi's.
Persoonlijk leven en erfenis
Hij knoopte voor het eerst de knoop door met zijn neef Anna Chimyakina in 1892. De alliantie werkte echter niet lang en in 1903 scheidde hij van haar. Gedurende deze tijd was hij romantisch betrokken bij Gabriela Munter.
Hij ontmoette Nina Andreevskaya, de dochter van de Russische generaal in 1916, voor het eerst. De twee gingen het jaar daarop in de maand februari in het huwelijk.
Hij ademde zijn laatste na een cerebrovasculaire ziekte in Neuilly-sur-Seine, Frankrijk op 13 december 1944.
Trivia
Hij is de grondlegger van pure abstractie en in de kunstwereld vaak bekend als de vader van de abstracte kunst.
Behoefte, zielSnelle feiten
Verjaardag 16 december 1866
Nationaliteit Russisch
Beroemd: citaten van Wassily KandinskyArtists
Overleden op 77-jarige leeftijd
Zonneteken: Boogschutter
Ook bekend als: Wassily Wassilyevich Kandinsky
Geboren in: Moskou
Beroemd als Schilders
Familie: Echtgenote / Ex-: Anna Chimiakina (m. 1892–1911), Nina Andreievskaya (m. 1917–1944) kinderen: Vsevolod Kandinsky Overleden op: 13 december 1944 Overlijdensplaats: Neuilly-sur-Seine Stad: Moskou, Rusland Meer feiten opleiding: Anton Ažbe's privéschool Academie voor Schone Kunsten, Universiteit van Moskou
