Scott Joplin, ‘King of Ragtime’ was een eminente Amerikaanse componist en pianist van de twintigste eeuw
Musici

Scott Joplin, ‘King of Ragtime’ was een eminente Amerikaanse componist en pianist van de twintigste eeuw

Scott Joplin, "The King of Ragtime", wordt vaak geaccrediteerd voor het upgraden en introduceren van "banjo piano", een plebian vorm van entertainment die vaak is verbonden met salons en bordelen, tot elite Amerikaanse kunstvorm. Twee woorden geven dit genie het beste weer: 'mysterie' en 'tragedie'. Hij is een mysterie voor de wereld, omdat er niet veel bekend is over zijn leven en prestaties. Bovendien was een groot deel van zijn leven een heleboel tragische gebeurtenissen. De enige sprankje hoop in zijn leven was muziek. Hij werd liefkozend genoemd als de beroemde ragtime-figuur van zijn leeftijd en werd vergeleken met artiesten als James Scott en Joseph Lamb. In zijn late tienerjaren werkte hij als dansmuzikant. Zijn bekendste compositie ‘Maple Leaf Club’ katapulteerde hem naar de hoogste klasse. Hij werd in 1973 geëerd met de Academy Award voor zijn muziek in ‘The Sting’ en drie jaar later haalde Joplins opera ‘Treemonisha’ de Pulitzer Prize.

Scott Joplin's jeugd en vroege leven

Scott Joplin was de tweede van de zes kinderen van Giles Joplin en Florence Givins bij Linden, Texas. Giles Joplin was een ex-slaaf uit North Carolina en Givins kwam uit Kentucky, een vrijgeboren Afro-Amerikaan. De broers en zussen van Scott Joplin waren Monroe, Robert, Rose, William en Johnny. De eerste generatie na de slavernij van de Afro-Amerikanen was duidelijk vertegenwoordigd tijdens de geboorte van Scott Joplin. Toen Joplin zeven jaar oud was, verhuisde het gezin naar Texarkana, waar Giles werkzaam was als spoorwegmedewerker en Florence de schoonmaak en wasserette op zich nam als een bron van extra inkomsten voor het gezin. De familie had een muzikale opzet die Joplin's passie voor muziek voedde. Giles wist viool te spelen en trainde hem en zijn broers tegelijkertijd. Florence zong en speelde ook de banjo en creëerde zo een muzikale achtergrond voor het talent van Joplin. Toen de moeder van Joplin weg was voor werk, speelde hij piano in het huis van de buren en ook in het huis van een advocaat. Omdat er in de zuidelijke Verenigde Staten niet veel scholen waren en de beschikbare niet voor de Afro-Amerikanen toegankelijk waren, kon hij pas op zijn tiende naar school. In zijn late tienerjaren besloot hij carrière te maken als dancehall-muzikant. Joplin ging naar het George Smith College dat bedoeld was voor de Afro-Amerikanen in Missouri. Dingen veranderden toen Joplin's vader begin jaren tachtig het gezin verliet en Florence alleen de verantwoordelijkheid op zich moest nemen om zes kinderen groot te brengen. Daarom nam Joplin de baan over om zijn moeder te onderhouden, maar al snel moest hij eind jaren tachtig opgeven toen hij zich realiseerde dat het niet voor hem bedoeld was, verliet Texarkana en werkte als reizende muzikant.

Ambitieuze Joplin

Toen Joplin op zijn basisschool zat, hield hij zich na schooltijd bezig met piano leren. Zijn serieuze en toegewijde inspanningen om muziek te studeren werden goed ontvangen door de docenten en hij kreeg muziekonderwijs van enkele lokale leraren, vooral van Julius Weiss. Weiss was een Duits-joodse, die van Duitsland naar de Verenigde Staten was geëmigreerd. Hij was erg onder de indruk van Joplin's talenten en de interesses en stemde ermee in om de elfjarige jongen te begeleiden. Weiss kende de financiële situatie van Joplin's familie en gedreven door de passie van het kind leerde hij hem gratis. Toen Joplin 16 werd, introduceerde Weiss hem bij klassieke muziek, volksmuziek en opera. Weiss koesterde het talent en de passie van de jongen bedachtzaam en hielp zijn moeder om een ​​gebruikte piano van een andere student te kopen. Joplin was Weiss altijd dankbaar geweest voor het naar voren brengen van het talent in hem en zodra hij het hoogtepunt van roem bereikte, stuurde hij Weiss geschenken en geschenken tot de dag dat Weiss ziek werd en stierf.

Joplin met muziek

Nadat Joplin klaar was met school, publiceerde hij in 1899 ‘Maple Leaf Rag’, waarmee hij genoeg verdiende om zich volledig op het componeren van muziek te concentreren. Scott Joplin speelde zijn eigen composities op de bijeenkomsten van de kerk en ook voor niet-religieuze vieringen, waaronder de Afro-Amerikaanse dansen en ook in saloons en bordelen. Hij zag het als een kans om prachtige verzen te maken die hij had gecomponeerd en voerde ook dansvormen uit zoals walsen, polka's en schottisches voor puur amusement van zijn publiek. Scott Joplin werd opgemerkt als de opmerkelijke ragtime-componist. In totaal had hij 50 pianodoeken, twee ragtime-opera's en nog wat andere liedjes gecomponeerd. In 1890 verwierf hij de kennis van een muziekgenre, dat later bekend werd als Ragtime, Afro-Amerikaanse harmonieën en ritme die perfect samengingen met de Europese klassieke stijlen en vestigde zich dus in St. Louis, Missouri. Later, in 1894, begon hij met het componeren van muziek in lokale sociale clubs waar hij zijn liedjes speelde en verhuisde hij naar Sedalia, Missouri. Zijn eerste twee ragtime-nummers verschenen in eerste instantie in 1898, maar helaas werd alleen ‘Original Rags verkocht’. 'The Maple Leaf' werd het volgende jaar verkocht aan een uitgeverij, wat hem voldoende inkomsten opleverde om door te gaan met het componeren van andere deuntjes en het werd dus zijn eerste succes en ook heel veel vertrouwen om meer te schrijven. 'The Ragtime Dance' was kort daarna gecomponeerd. Hij kreeg de kans om in contact te komen met de ragtime-pionier, Tom Turpin, nadat hij in 1901 met zijn nieuwe vrouw Belle naar St. Louis verhuisde. Scott Hayden en Arthur Marshall waren enkele van de jonge muzikanten aan wie hij les had gegeven en later schreven ze collectief vodden.

‘King Of Ragtime’ Achievements

In de daaropvolgende jaren ontmoette hij Scott Joplin Alfred Ernst, de dirigent van de St. Lois Choral Symphony Society. Hij dacht dat Joplin een geniaal componist was. Als gevolg hiervan leverde Joplin een bijdrage door werken te leveren als 'Sunflower Slow Drag', 'Peacherine Rag', 'The Easy Winners', 'Cleopha', 'The Strenuous Life' (Tribute to Theodore Roosevelt), 'A Breeze from Alabama ',' Elite Syncopations ',' The Entertainer 'en' The Ragtime Dance '. In 1901 kwam zijn eerste opera ‘Een eregast’. Joplin was blij om veel aandacht te krijgen nadat zijn ragtime deuntje 'Cascades' goed werd ontvangen toen hij in 1904 naar St. Louis ging voor de Wereldtentoonstelling. Joplin scheidde van zijn vrouw, Belle in 1904, juni en trouwde met Freddie Alexander die hij tijdens zijn bezoek aan zijn familie in Arkansas had ontmoet. Tijdens hun huwelijksreis ontwikkelde Freddie ernstige longontsteking door verkoudheid en stierf tien weken na hun huwelijk. Na deze tragedie verliet Joplin Sedalia met de belofte om nooit meer terug te keren en schreef later een paar ragtime deuntjes, maar overleefde het meestal door voor geld te spelen. Scott Joplin stond bekend om zijn deuntje 'The Entertainer' dat werd gebruikt in 'The Sting' in 1973, wat hem de Oscar opleverde voor de 'Best Film Scoring'. De Pulitzer Prize in het jaar 1976 kwam op zijn pad voor zijn opera , 'Treemonisha' waar hij ongeveer vijf jaar aan werkte. Later bleef hij ragtime deuntjes schrijven, hoewel er maar een paar verschenen. In het jaar 1911 bracht Irvin Berlin een nummer uit ‘Alexander’s Ragtime Band’. Deze melodie werd door Joplin beschuldigd van Joplin's ‘A Real Show Drag’ uit de opera ‘Treemonisha’. Toch vond hij het niet verstandig om het smerige, rijke Berlijn aan te klagen, want dat zou hem nergens toe brengen, aangezien Berlijn behoorlijk invloedrijk was.

Priveleven

Ongeveer twintig jaar vanaf 1916 leed hij aan tertiaire syfilis en dementie die uiteindelijk in 1917 in New York City tot zijn dood leidden. In januari 1917 werd hij opgenomen in het Manhattan State Hospital. Hoewel hij niet veel herinnerd werd na zijn dood, hebben de film ‘The Sting’ in 1973 en de jazzmuzikanten samen zijn werken in de jaren veertig nieuw leven ingeblazen. Dit leverde hem lovende kritieken op en wist ook de aandacht van het publiek te trekken.

Grote werken

Scott Joplin's werken omvatten het ballet en twee opera's, 'The School Of Ragtime' (1908), een handleiding, en ook tal van pianowerken die bestaan ​​uit 'Maple Leaf', 'The Entertainer', 'Elite Syncopations' en 'Peacherine ', marsen als' Great Crush Collision ',' March Majestic ', en walsen als' Harmony Club 'en' Bethena '. In de tweede helft van de twintigste eeuw werden de werken van Scott Joplin erkend en verschenen ze in de openbare bibliotheek van New York in 1971. Hij won ook de Academy Award voor de film in 1973, 'The Sting' voor zijn filmscore. ‘Treemonisha’ was de opera die hem de Pulitzerprijs opleverde.

Legacy

Scott Joplin kon een standaard maken die een andere arena voor ragtime-composities onderscheidde en ontwikkelde ook de ragtime-muziek in grote mate. Hij werkte met de focus om een ​​jong Amerikaans publiek te streven als componist en als artiest die tot beide races behoorde. Floyd Levin, een jazzhistoricus, verklaarde na zijn dood over Joplin dat 'de weinigen die beseften dat zijn grootsheid hun hoofd droegen van verdriet. Dit was het overlijden van de koning van alle ragtime-schrijvers, de man die Amerika een echte inheemse muziek heeft gegeven '.

Snelle feiten

Verjaardag 24 november 1868

Nationaliteit Amerikaans

Beroemd: Black Singers Black Musicians

Overleden op 48-jarige leeftijd

Zonneteken: Boogschutter

Geboren in: Noordoost-Texas

Beroemd als Componist en pianist

Familie: Echtgeno (o) t (e): Belle, Freddie Alexander, Lottie Stokes vader: Giles Joplin moeder: Florence Givens broers en zussen: Monroe, Myrtle, Ossie, Robert, William Overleden op: 1 april 1917 Overlijdensplaats: New York City Amerikaanse staat: Texas More Facts awards: 1976 - Pulitzer Prize - Grammy Award - Academy Award voor Best Original Song Score and Adaptation