Salvador Dali staat in de volksmond bekend als Dali. Hij is enorm populair over de hele wereld voor het creëren van een nieuw genre in kunst - surrealisme. Dali staat bekend om zijn vreemde, recht in het oog bizarre beelden. Dali werd sterk beïnvloed door gedachten, ideeën en kunstwerken uit de Renaissance. Dali was van nature excentriek en trok de aandacht van zijn critici, die vooral geïrriteerd raakten door zijn rare capriolen en buitensporig gedrag en openbare acties. Dali was gepassioneerd door stijl, statement maken en luxe. Er zijn verschillende films, sculpturen en fototentoonstellingen geweest die door Dali in samenwerking met andere kunstenaars zijn uitgevoerd. Dali was een uitstekende tekenaar die bekwame technische tekeningen maakte. Dali gaf veel kunstcolleges in heel Europa. Maar zijn bekendheid was enorm populair in de Verenigde Staten. Dali's beroemdste schilderijen zijn onder meer "The Metamorphosis of Narcissus", "Landscape Near Figueras", "Dream Caused by the Flight of a Bee Around a Pomegranate a Second Before Awakening" en "The Great Masturbator", enkele van zijn grootste symbolische kunstvoorstellingen . Naast het schilderen schilderde Dali zich over aan schrijven en produceerde hij een aantal geweldige literaire werken zoals "The Secret Life of Salvador Dalí", "Diary of a Genius" en "Oui: The Paranoid-Critical Revolution". Dali heeft veel litho's, etsen en grafische kunst gemaakt. Dali was een zelfbenoemd genie dat zelfs in de moderne tijd naar zijn schilderijen wordt verwezen.
SalvadorDali Childhood
Dali werd geboren als Salvador Doménec Felip Jacint Dalí i Domènech op 11 mei 1904 in de stad Figueres, dicht bij de Franse grens in Catalonië, Spanje. Salavador Dali werd geboren als vader van Salvador Dalí i Cusí, een advocaat uit de middenklasse en notaris en moeder Felipa Domenech Ferrés, die Dali enorm had aangemoedigd in zijn artistieke bezigheden. Op 5-jarige leeftijd werd Dali naar het graf van zijn broer gebracht en door zijn ouders verteld dat hij een gereïncarneerd beeld was van dat van zijn broer, waar Dali al snel in begon te geloven. Dali ging naar een tekenschool. In 1916 maakte Dali een zomertrip naar Cadaqués met de familie van Ramon Pichot, een lokale kunstenaar die regelmatig uitstapjes maakte naar Parijs, en werd sterk geïnspireerd door de moderne schilderkunst. In 1917 organiseerde de vader van Dali een tentoonstelling met de houtskooltekeningen van Dali en de show werd gehouden in hun ouderlijk huis. Pas in 1919 hield Dali zijn allereerste openbare kunsttentoonstelling in het stadstheater in Figueres. Dali was 16 jaar oud toen hij in februari 1921 zijn moeder verloor toen ze stierf na borstkanker. In zijn latere jaren had Dali uiting gegeven aan zijn verdriet door te zeggen dat de dood van zijn moeder 'de grootste klap was die ik in mijn leven had meegemaakt. Ik aanbad haar ... Ik kon me niet neerleggen bij het verlies van een wezen op wie ik rekende om de onvermijdelijke onvolkomenheden van mijn ziel onzichtbaar te maken ”. Met Dali's moeder dood trouwde zijn vader met de zus van zijn overleden vrouw. Dali was niet tegen dit huwelijk omdat hij veel van zijn tante hield en hem respecteerde.
Leven in Madrid en Parijs
In 1922 verhuisde Dali naar de Residencia de Estudiantes (studentenresidentie) in Madrid om zijn studie voort te zetten aan de Academia de San Fernando (School voor Schone Kunsten). Dali kreeg al snel veel aandacht voor zijn waanzinnig modieuze kledinggevoel en zijn excentrieke gedrag. Tijdens zijn studie stond hij bekend om lang haar met bakkebaarden, jas, kousen en kniebroek in Engelse stijl van de late 19e eeuw. Tijdens zijn verblijf in de residentie van de studenten werd Dali bevriend met Pepín Bello, Luis Buñuel en Federico García Lorca. Dali had een hechtere vriendschap met Lorca, die seksuele vooruitgang had geboekt met Dali, die deze al snel verwierp. Dali kreeg maximale aandacht van zijn klasgenoten voor zijn schilderijen die vooral gericht waren op de kubistische kunstvorm. Dali had geen direct contact met een kubistische kunstenaar, maar zijn enige bron van informatie over kubistische kunst was afkomstig van tijdschriftartikelen en een catalogus die Pichot hem had gegeven, aangezien er in die tijd geen kubistische kunstenaars in Madrid waren. Dali had aanvankelijk geen volledige kennis van kubistische kunst. In 1924 maakte Dali zijn eerste illustratie van een boek. Hij was op dat moment een onbekende kunstenaar. In 1926 werd Dali van zijn kunstacademie verbannen omdat hij een verklaring aflegde dat niemand zo bekwaam was om hem en zijn werk te onderzoeken. In 1926 produceerde Dali zelf zijn briljante kunstwerk ‘Basket of Bread’, dat zijn hoogste beheersing van de schilderkunst behield. In 1926 deed Dali opnieuw een stap door naar Parijs te verhuizen, waar hij een ontmoeting had met Pablo Picasso (een pionier van het kubisme), die de jonge Dalí vereerde. Veel van Dali's werk had zware invloeden van Picasso en Joan Miró. Picasso hoorde veel over Dali en zijn kunstenaarschap en na verloop van tijd groeide Dali zijn eigen kunstvorm. Dali's kunstvorm was extreem gemengd en had een klassieke stijl. Hij putte invloeden uit verschillende vormen van kunst en zijn klassieke invloeden omvatten werken van Raphael, Bronzino, Francisco de Zurbaran, Vermeer en Velázquez. Soms combineerde Dali klassieke en modernistische technieken en soms gebruikte hij deze technieken afzonderlijk in zijn schilderijen. Dali kweekte in de jaren twintig een snor die later iconisch werd. Zijn snor werd beïnvloed door de zeventiende-eeuwse Spaanse meesterschilder Diego Velázquez die hij het hele leven bewaarde en het werd zijn kenmerkende stijl.
Werk en leven van 1929 tot en met de Tweede Wereldoorlog
In 1929 ging hij samenwerken met de surrealistische filmregisseur Luis Buñuel om de korte film Un Chien Andalou (An Andalusian Dog) uit te brengen. Het script van de film werd in grote mate bijgedragen door Dali, die ook beweerde Buñuel te hebben geholpen bij het filmen van het project. In augustus 1929 ontmoette Dali zijn toekomstige vrouw, Elena Ivanovna Diakonova, die de inspiratie van de kunstenaar was en beter bekend stond als Gala. In 1929 raakte Dali betrokken bij zijn verschillende belangrijke tentoonstellingen en hij werd ook een officieel lid van de surrealistische groep in de wijk Montparnasse in Parijs. Dali werd beroemd met de meeste surrealisten die hem als een groot kunstenaar beschouwden vanwege zijn enorme inspanningen in de paranoïde-kritische methode om toegang te krijgen tot het onderbewustzijn voor meer artistieke creativiteit. Dali's groeiende onenigheid met zijn vader (met betrekking tot Dali's affaire met Gala en een tentoonstelling met Dali's tekening van het "Heilig Hart van Jezus Christus" waar hij had geschreven: "Soms spuug ik voor de lol op het portret van mijn moeder", wat hem woedend maakte) leidde hem op 28 december 1929 uit zijn vaderlijk huis te worden gegooid. Dali's vader bedreigde hem met de verwerping van alle vaderlijke erfenis en Dali had geen andere keus dan een kleine vissershut te huren in een nabijgelegen baai bij Port Lligat om bij Gala te gaan wonen. . Veel later kocht Dali de plek uit en breidde het uit tot een villa vlakbij de zee. In 1931 schilderde Dalí een van zijn beroemdste werken "The Persistence of Memory", die de kern van het surrealisme weerspiegelde: zachte, smeltende zakhorloges voor het eerst. Dalio en Gala huwden in 1934 tijdens een burgerlijke plechtigheid nadat ze sinds 1929 enkele jaren samen hadden gewoond. In 1934 werd Dali door Julian Levy, een kunsthandelaar, in de VS geïntroduceerd. Zijn werk “The Persistence of Memory” kreeg direct faam en hij werd een populaire figuur en woonde verschillende ballen en feesten bij. Dali woonde een maskeradefeest bij in New York, georganiseerd door erfgename Caresse Crosby in 1934. Het was in 1934 dat Surrealsits enorm links werd en Dali weigerde een onderdeel te worden van de relatie tussen kunst en politiek. Voor deze positie werd Dali ervan beschuldigd het "nieuwe" en "irrationele" in "het Hitler-fenomeen" te verdedigen door een prominente surrealist, André Breton, die snel werd ontkend door Dali die zei: "Ik ben in feite noch Hitler" noch de bedoeling ". Dali hield zich publiekelijk aan het surrealisme (hij was altijd een groot voorstander en aanhanger van het surrealisme geweest), maar tegelijkertijd hekelde hij het fascisme dat de surrealisten irriteerde niet en Dali raakte in moeilijkheden met zijn collega's. Eind 1934 stond Dali voor een proces dat hem formeel uit de surrealistische groep verwijderde, waaraan hij verklaarde: 'Ik ben zelf surrealisme'. In 1936 nam Dali deel aan de London International Surrealist Exhibition, waar hij zijn Fantomes paranoiaques authentiques doceerde in een diepzeeduikpak en helm. Dali was naar de tentoonstelling gekomen met een biljartkeu en leidde een paar Russische wolfshonden en zijn helm werd losgeschroefd toen hij naar adem snakte voordat hij commentaar gaf op de daad: 'Ik wilde gewoon laten zien dat ik' diep in de aarde stortte ' menselijke geest". In 1936 werd Dali enorm geholpen door zijn in Londen gevestigde beschermheer Edward James, die erg rijk was en verschillende werken van Dali had gekocht. In 1938 ontmoette Dali Sigmund Freud met de hulp van Stefan Zweig. Eind september 1938 werd Salvador Dalí door Gabrielle Coco Chanel uitgenodigd in haar huis La Pausa in Roquebrune. Daar schilderde hij verschillende schilderijen die hij later exposeerde in Julien Levy Gallery in New York. In 1939 werd Dali geconfronteerd met een belediging in de handen van Breton die de term 'Avida Dollars' bedacht, die een anagram was voor Salvador Dalí, en een fonetische weergave van de Franse avide à dollars, die bij vertaling vertaald wordt als 'gretig naar dollars'. Dit was een directe spot voor Dali omdat zijn werken als commerciële werken werden aangemerkt. Er werd aangenomen dat Dali alle roem en fortuin wilde en dat er surrealisten waren die over Dali begonnen te praten alsof hij dood was. Tijdens de Tweede Wereldoorlog had heel Europa heel 1940 meegemaakt en Dali verhuisde samen met zijn vrouw Gala naar de Verenigde Staten gedurende 8 jaar. In 1941 maakte Dalí voor Jean Gabin een filmontwerp genaamd "Moontide". In 1942 publiceerde Dalí zijn autobiografie, "The Secret Life of Salvador Dalí". Hij schreef verschillende catalogi voor zijn tentoonstellingen, waaronder de opmerkelijke tentoonstelling in Knoedler Gallery in New York in 1943. In 1944 schreef Dali een roman over een modezaak voor auto's.
Leven in Catalonië
Dali begon vanaf begin 1949 in zijn geliefde Catalonië te wonen. Dali's latere werken werden door louter surrealisten en kunstcritici afgewezen op louter politieke gronden. In 1959 organiseerde André Breton een tentoonstelling genaamd "Homage to Surrealism" met de werken van Dalí, Joan Miró, Enrique Tábara en Eugenio Granell als viering van de veertigste verjaardag van het surrealisme. Dali's naoorlogse werken gingen meestal over technische virtuositeit, optische illusies, wetenschap en religie. De opmerkelijke werken van Dali in deze periode zijn: De Madonna van Port-Lligat "(eerste versie) (1949) en" Corpus Hypercubus "(1954)," La Gare de Perpignan "(1965) en" The Hallucinogene Toreador "(1968-70) ).In 1960 begon Dalí te werken aan het Dalí-theater en -museum in zijn geboortestad Figueres, wat mogelijk zijn grootste afzonderlijke project was en het belangrijkste aandachtspunt van zijn energie gedurende 1974. Hij voegde aanvullingen toe halverwege de jaren tachtig. In 1968 filmde Dalí een humoristische televisiereclame voor Lanvin-chocolaatjes die hij in het Frans beweerde "Je suis fou de chocolat Lanvin!" (Ik ben gek op Lanvin-chocolade). In 1969 ontwierp Dali het Chupa Chups-logo. In 1969 zelf werd hij bijgedragen aan het creëren van het reclame-aspect van het Eurovisie Songfestival van 1969 waarvoor hij een grote metalen sculptuur maakte die op het podium stond in het Teatro Real in Madrid.
Werkt buiten schilderen
Dali werkte aan verschillende sculpturen en andere objecten en hij droeg ook massaal bij aan theater, mode en fotografie, naast zijn andere interessegebieden. Van 1941 tot 1970 creëerde Dalí een ensemble van 39 juwelen die briljant ingewikkelde kunstwerken waren. Het beroemdste juweel "The Royal Heart" was gemaakt van goud en bezet met 46 robijnen, 42 diamanten en vier smaragden die zo waren gemaakt dat het midden een hartslag had die veel weg had van het echte hart. Dali heeft een grote bijdrage geleverd aan het creëren van het scenario voor de theaterproductie van Federico García Lorca's romantische toneelstuk Mariana Pineda uit 1927. Dali was al sinds zijn jeugd geïnteresseerd in films. Hij wordt gecrediteerd als mede-schepper van Luis Buñuel's surrealistische film Un Chien Andalou, een 17 minuten durende Franse kunstfilm die samen met Luis Buñuel is geschreven. Dali werkte ook samen met vele andere filmmakers, waaronder Alfred Hitchcock, voor wie Dali de droomsequentie in de film "Spellbound" creëerde. Hij werkte ook aan de Disney korte filmproductie "Destino". In 1975 voltooide Dali het werken aan de film "Impressions of Upper Mongolia", waar Dali een verhaal vertelde over een expeditie op zoek naar gigantische hallucinogene paddenstoelen. De beeldtaal van de film was gebaseerd op microscopisch kleine urinezuurvlekken op de koperen band van een balpen waarop Dalí al weken plaste.
Later jaar en dood
Dali's vrouw Gala stierf op 10 juni 1982, waarna Dali geen zin meer had om te leven. In november 1988 werd Dali na hartfalen in het ziekenhuis opgenomen. Op 5 december is Dali overleden.
Snelle feiten
Verjaardag 11 mei 1904
Nationaliteit Spaans
Beroemd: Hispanic MenHispanic Painters
Gestorven op leeftijd: 84
Zonneteken: Stier
Geboren in: Figueres
Beroemd als Surrealistische schilder
Familie: vader: Salvador Dalí i Cusí moeder: Felipa Domenech Ferrés Overleden op: 23 januari 1989 Persoonlijkheid: ENFP Ziekten en handicaps: de ziekte van Parkinson
