Paul Taylor is een van de meest illustere Amerikaanse choreografen van de 20e eeuw
Dansers

Paul Taylor is een van de meest illustere Amerikaanse choreografen van de 20e eeuw

De naam van Paul Taylor staat synoniem voor 'moderne choreografie' in Amerika. Taylor wordt beschouwd als een toonaangevende choreograaf van de 20e eeuw en behoort tot de laatste actieve leden van de tweede groep Amerikaanse dansartiesten. Zijn radicale choreografieën waren gericht op romantische, seksuele en komische thema's. Hij staat bekend als de man die een aantal danstalenten heeft gelanceerd. Sommige van zijn beroemde choreografieën raakten ‘goud’ en waren hits bij het publiek en stuurden het publiek af en toe naar de uitgangen. Zijn brede repertoire aan choreografieën omvat ‘Esplanade’, ‘Aureole’, ‘3 Epitaphs’, ‘Scudorama’ en ‘Speaking in Tongues’ om er maar een paar te noemen. Hij heeft ook het voorrecht gehad om met een aantal artiesten samen te werken, waaronder Gene Moore, John Rawlings, Santo Loquasto, Thomas Skelton, Jasper Johns en Matthew Diamond. Hij heeft vele onderscheidingen en prijzen gewonnen, zoals de Emmy Award en de National Medal of Arts. Ondanks het feit dat hij nogal wat negatieve kritiek op zijn werken kreeg, bleef hij een van de meest onwankelbare en de dapperste choreografen die een breed scala aan thema's op het podium exploiteerde en tot op heden wordt beschouwd als een Amerikaans dansicoon.

Kindertijd en vroege leven

Paul Taylor werd geboren op 29 juli 1930 in Pittsburgh, Pennsylvania, tijdens de 'Grote Depressie' in de Verenigde Staten. Hij groeide op in Washington D.C.

In de jaren veertig studeerde hij aan de universiteit van Syracuse, waar hij zwemmer was en ook schilderde. Tijdens zijn studie aan de universiteit las hij een paar boeken over dans voor en meldde zich meteen aan bij de Juilliard School.

Hij behaalde een B.S. diploma in dans van Juilliard in 1953 en had de mogelijkheid om te trainen onder de legende, Martha Hill. Het volgende jaar vormde hij zijn eigen groep dansers en begon hij zijn eerste stukken danswerk samen te stellen.

Carrière

Hij trad in 1955 toe tot de Martha Graham Dance Company als solist, terwijl hij zijn groep bleef begeleiden en begeleiden. Het jaar daarop choreografeerde hij zijn eerste komedie, die een grote hit werd genaamd '3 Epitaphs'.

In 1959 werd hij door Balanchine uitgenodigd als gastartiest bij New York City Ballet. Het jaar daarop trad hij voor het eerst op met zijn gezelschap in Europa.

In 1962 betoverde hij dansliefhebbers met de choreografie van ‘Aureole’, die op hedendaagse muziek werd gezet.

In 1963 choreografeerde hij ‘Scudorama’, een ‘apocalyptisch’ stuk dat werd beschouwd als het eerste van zijn ‘donkere’ stukken in tegenstelling tot ‘Aureole’, dat ‘zonnig’ was. Twee jaar later toerde hij door heel Zuid-Amerika in het kader van het International Cultural Exchange Program van het Amerikaanse ministerie van Buitenlandse Zaken.

Hij verwierf zowel bekendheid als bekendheid nadat een van zijn meest gewaagde choreografieën ‘Big Bertha’ op het podium debuteerde. De choreografie was gericht op het thema ‘incest’, dat verschillende doelgroepen verbaasde en verbaasde.

In 1971 choreografeerde hij het stuk, ‘The Book of Beasts’. Drie jaar later stopte hij met optreden en besloot hij zich met zijn gezelschap meer op zijn dansproducties te concentreren.

In 1975 creëerde hij de klassieker ‘Esplanade’, die tot op heden zijn meesterwerk blijft. Het volgende jaar onderzocht hij de ware aard van mensen onder een verfijnd masker in het complex ‘Cloven Kingdom’.

Van 1977 tot 1980 choreografeerde hij een aantal veelgeprezen stukken, waaronder ‘Aphrodisiamania’, ‘Airs’, ‘Nightshade’ en ‘Le Sacre de Printemps’. Tijdens deze periode toerde hij ook door de USSR en verscheen hij op het Amerikaanse publieke televisienetwerk.

In 1985 choreografeerde hij ‘Last Look’ en drie jaar later focuste hij zich op de thema's verkrachting binnen het huwelijk en hypocrisie in ‘Speaking in Tongues’.

Hij regelde een ander dansstuk genaamd ‘Company B’, dat in 1991 in première ging. Zeven jaar later concentreerde hij zich op hoe mensen zich vaag conformeerden aan autoriteit in de hartverscheurende productie ‘The Word’.

In het nieuwe millennium veroordeelde hij het Amerikaanse ‘imperialisme’ in de voorstellingen ‘Banquet of Vultures’ en bracht hij het thema ‘feminisme’ naar voren in ‘Dream Girls’. Hij maakte ook gebruik van zware thema's voor ‘Beloved Renegade’, een werk dat zeer gewaardeerd werd.

Van 2009 tot 2011 richtte hij zich op een zeer betekenisvol maar modern urgent thema - ontrouw. Hij raakte dit thema aan in twee van zijn belangrijke werken ‘Brief Encounters’ en ‘The Uncommitted’.

Grote werken

In 1962 creëerde hij een van zijn beroemdste dansstukken, ‘Aureole’, wat zijn eerste grote succes was. Hij zette zijn baanbrekende moderne beweging op een eigentijdse partituur, maar op een muziek die 200 jaar eerder was gecomponeerd. Deze choreografie werd een instant klassieker en werd veel later zelfs gebruikt voor balletproducties van het Paris Opera Ballet en het Royal Danish Ballet.

Awards en prestaties

Hij heeft 3 Guggenheim Fellowships en een aantal eredoctoraten en beeldende kunstdiploma's ontvangen.

In 1969 werd hij door de Franse regering geridderd als 'Chevalier de l'Ordre des Arts et des Lettres'.

In 1989 was hij een van de weinige gekozen leden van de American Academy and Institute of Arts and Letters.

Hij won een Emmy Award voor ‘Speaking in Tongues’, die werd geproduceerd door WNET / New York.

In 1992 ontving hij de Kennedy Center-onderscheiding.

In 1995 ontving hij de Algur H. Meadows Award voor ‘Excellence in the Arts’.

Hij kreeg in 2000 het ‘Legion d’Honneur’ voor zijn ‘uitzonderlijke bijdragen aan de Franse cultuur’.

Persoonlijk leven en erfenis

Hij richtte in 1954 de 'Paul Taylor Dance Company' op, die wordt beschouwd als een van de belangrijkste dansinstituten van de 20e eeuw. Het bedrijf heeft in meer dan 500 steden in 62 landen opgetreden.

Hij heeft nauw samengewerkt met andere dansers / choreografen, waaronder Martha Graham, Laura Dean, Dan Wagoner, Elizabeth Keen, Senta Driver en Lila York.

De ‘Paul Taylor Dance Foundation’ is opgericht om Taylor's werken te promoten bij een zo groot mogelijk publiek over de hele wereld.

In 1993 vormde hij ‘Taylor 2’, dat het meesterwerk van de choreograaf naar kleinere plaatsen over de hele wereld blijft brengen. ‘Taylor 2’ leert ook zijn dansstijl in een aantal onderwijsinstellingen en gemeenschapsbijeenkomsten.

Trivia

De gelicentieerde choreografie van deze beroemde choreograaf, ‘Aureole’, wordt uitgevoerd door bijna 75 dansinstituten wereldwijd.

Snelle feiten

Verjaardag 29 juli 1930

Nationaliteit Amerikaans

Beroemd: AtheistsAtheists

Zonneteken: Leo

Geboren in: Pittsburgh

Beroemd als Een van de meest vooraanstaande Amerikaanse choreografen van de 20e eeuw

Familie: Echtgeno (o) t (en): Stefanie US Staat: Pennsylvania Stad: Pittsburgh, Pennsylvania Oprichter / medeoprichter: Paul Taylor Dance Company Meer feiten opleiding: BA American Studies, Yale University (1970), Syracuse University, prijzen: 1992 - Emmy Award voor spreken in tongen 1993 - National Medal of Arts - New York State Governor's Arts Award - New York City Mayor's Award of Honor voor kunst en cultuur 1992 - Primetime Emmy Award for Outstanding Choreography