Aaron Copland was een van de meest gewaardeerde Amerikaanse klassieke componisten van de twintigste eeuw. Hij mengde op een innovatieve manier populaire vormen van Amerikaanse muziek zoals jazz en folk in zijn composities om uitzonderlijke stukken te creëren. Copland had veel bijgedragen aan de muziekindustrie - zowel als componist als als spreker, die de Amerikanen bewust maakte van het belang van muziek. Door zijn composities, polemieken, promoties en gewoon hard werken vestigde Copland Amerikaanse concertmuziek. Hij had een uitgesproken Amerikaanse stijl van componeren en werd vaak de "Dean of American Composers" genoemd. Met elementen van jazz- en serietechnieken schreef Copland balletten, orkestmuziek, kamermuziek, vocale werken, opera's en filmmuziek. Deze getalenteerde muzikant was een zegen voor de Amerikaanse muziekindustrie toen hij reisde om de status van Amerikaanse muziek in het buitenland te verbeteren. Zijn toewijding aan muziek en het land maakte hem een van de meest prominente en meest herinnerde componisten - niet alleen een goede maar ook een geweldige componist.
Kindertijd en vroege leven
Aaron Copland werd geboren in een conservatieve Joodse familie van Litouwse afkomst op 14 november 1900 in Brooklyn, New York. Zijn ouders waren Harris Morris Copland en Sarah Mittenthal Copland. Van hun vijf kinderen was Aaron de jongste.
Hun oorspronkelijke familienaam was ‘Kaplan’. Zijn vader had deze om bepaalde redenen eerder veranderd, hoewel Aaron zelf er lange tijd niet van op de hoogte was.
In tegenstelling tot zijn vader die helemaal niet in muziek geïnteresseerd was, hield zijn moeder van zingen en piano spelen, en ze organiseerde ook muzieklessen voor de kinderen. Onder zijn broers en zussen was zijn oudere broer Ralph de meest getalenteerde in muziek, die op zeer jonge leeftijd bekwaam was met de viool. Het was Aarons zus Laurine, die het dichtst bij hem stond onder al zijn broers en zussen. Ze steunde en moedigde hem aan in zijn carrière.
Op achtjarige leeftijd begon Copland met het schrijven van liedjes en op elfjarige leeftijd componeerde hij zijn eerste genoteerde muziek voor een operascenario. Later studeerde hij vier jaar bij Leopold Wolfsohn.
Later studeerde hij bij Rubin Goldmark in Manhattan en woonde hij ook klassieke muziekuitvoeringen bij. Vervolgens vervolgde hij zijn studie in Fontainebleau in Frankrijk, waar hij les kreeg van de beroemde Franse muzikant Nadia Boulange. Haar brede muzieksmaak had een diepe invloed op hem.
, Zoals muziekCarrière
Na een studie bij vele gerenommeerde Europese componisten in het buitenland, kwam Aaron Copland terug naar de VS. Zijn debuutwerk ‘Symphony for Organ and Orchestra’ verscheen op 11 januari 1925.
Later voelde hij zich aangetrokken tot jazz en populaire muziek, genres die hij ook eerder in Europa had verkend. Verschillende van zijn werken, waaronder ‘Four Piano Blues’, hadden een jazz-invloed.
Als auteur schreef hij de eerste editie van 'Wat te luisteren in muziek'. In het boek, dat in 1939 werd gepubliceerd, geeft hij de lezer een goede leidraad voor de waardering van muziek. Hij schreef en publiceerde ook ‘Our New Music’ en ‘Music and Imagination’ in respectievelijk 1941 en 1952.
Aaron Copland bracht zijn tijd door in andere landen tijdens de jaren van de Grote Depressie. Hij ging naar Europa, Afrika en ook naar Mexico, waar hij kennis maakte met de Mexicaanse componist Carlos Chavez. Hij componeerde ook verschillende muziekwerken met Mexicaanse volksmuziek, zoals ‘El Salon Mexico’.
Hij wordt ook herinnerd voor het componeren van filmmuziek. De films waaraan hij werkte waren ‘Mice and Men’ (1939), ‘Our Town’ (1940) en de ‘North Star’ (1943). Hij werkte ook aan ‘The Heiress’ in 1949, waarvoor hij een Oscar ontving.
Zijn latere werken omvatten het gebruik van het twaalftoonsysteem van Aaron Schonberg, hoewel hij het niet volledig omarmde. Hij liet zich ook inspireren door de Franse componist Pierre Boulex, die hem op verschillende andere manieren deze techniek liet zien. Copland gebruikte in het latere deel van zijn carrière vaak twaalftoonstechnieken. Maar hij ging heen en weer om het te gebruiken in plaats van het er uitsluitend aan te plakken, omdat het door de meeste mensen niet goed werd ontvangen. Onder deze werken zijn ‘Piano Fantasy’ (1957) en ‘Connotations’ (1962).
Tijdens zijn carrière stond hij ook honderden jonge componisten bij die zijn talent voor muziek bewonderden. De jonge musici die hij lesgaf, waren echter slechts korte tijd zijn studenten. Hij adviseerde zijn studenten om zich te concentreren op expressie in plaats van op technische punten. Hij moedigde hen ook aan om hun eigen persoonlijke stijl te hebben.
Vanaf ongeveer 1970 besloot hij te stoppen met componeren en in plaats daarvan meer op lesgeven te gaan focussen.
, Muziek, WonenGrote werken
‘The Piano Variations’ van Copland, geschreven voor piano solo, was opgedragen aan Gerald Sykes, een vernieuwde Amerikaanse schrijver. De muzikale uitvoering, die ongeveer 11 minuten duurt, werd voor het eerst gepubliceerd in 1932 door Cos Cob Press.
Een ander belangrijk werk van hem was 'El Salon Mexico'. Het werd gecomponeerd tijdens een van zijn bezoeken aan Mexico met pure Mexicaanse volksmuziek. Het werk, dat uit drie verschillende muziekstijlen bestaat, toont een denkbeeldige danszaal in Mexico City. Copland begon er vanaf 1932 aan te werken en voltooide het in 1936.
Zijn ‘Connotations’, een muzikale compositie voor symfonieorkest, was een ander belangrijk werk. Maar bij zijn première werd het door velen negatief ontvangen; sommige critici vonden het gebruik van seriële technieken door Copland behoorlijk schadelijk voor zijn muziek. Maar anderen zagen het alleen als een bewijs van zijn groei en unieke inventiviteit.
Een van zijn meest populaire werken was 'Rodeo', dat in 1942 in première ging. Het was een ballet dat uit vijf delen bestond: 'Buckaroo Holiday', 'Corral Nocturne', 'Ranch House Party', 'Saturday Night Waltz' en 'Hoe -Down. ”Beschouwd als een van de eerste voorbeelden van een echt Amerikaans ballet, kan 'Rodeo' worden beschouwd als de combinatie van Broadway-muziek met een klassiek ballet.
‘Symphony No. 3’, de derde en laatste symfonie van Aaron Copland, is een van zijn belangrijke werken. De première vond plaats op 19 oktober 1946 door het Boston Symphony Orchestra onder leiding van Serge Koussevitzy. Het is geschreven aan het einde van de Tweede Wereldoorlog en wordt beschouwd als de essentiële Amerikaanse symfonie omdat het Coplands kenmerkende ‘Americana’ stijl combineert met de vorm van de symfonie.
‘The Tender Land’ een opera met muziek was een ander werk van Aaron Copland. Het werk ging op 1 april 1954 in première in de New York City Opera. Het werd aanvankelijk slecht ontvangen, waardoor Copland besloot wijzigingen aan te brengen.
Awards en prestaties
Voor zijn muziek in de film ‘The Heiress’ (1949) ontving Aaron Copland de Academy Award for Original Music Score.
In 1964 kende president Lyndon Johnson hem de Presidential Medal of Freedom toe.
Aaron Copland werd in 1970 bekroond met de prestigieuze ‘University of Pennsylvania Glee Club’ vanwege de enorme invloed die hij had op Amerikaanse muziek.
Copland ontving de Sanford Medal van de Yale University.
Copland was erelid van het Alpha Epsilon-hoofdstuk van Phi Mu Alpha Sinfonia in 1961 en ontving de Charles E. Lutton Man of Music Award van de broederschap in 1970.
Copland werd in 1986 geëerd met de National Medal of Arts.
Het Amerikaanse Congres reikte Copland in 1987 een speciale gouden congresmedaille uit.
Persoonlijk leven en erfenis
Aaron Copland is nooit getrouwd en bleef zijn hele leven vrijgezel. Er wordt aangenomen dat hij homo was en liefdesaffaires had met verschillende mannen, waaronder Victor Kraft, kunstenaar Alvin Ross, pianist Paul Moor en danser Erik Johns.
Hij stierf op 2 december 1990 als gevolg van ademhalingsfalen en de ziekte van Alzheimer.
Snelle feiten
Verjaardag 14 november 1900
Nationaliteit Amerikaans
Beroemd: Quotes van Aaron Copland Joodse zangers
Overleden op 90-jarige leeftijd
Zonneteken: Schorpioen
Geboren in: Brooklyn
Beroemd als Componist, leraar, schrijver
Familie: vader: Harris Morris Copland moeder: Sarah Mittenthal Copland broers en zussen: Laurine, meer, Ralph Gestorven op: 2 december 1990 plaats van overlijden: Sleepy Hollow, New York Ziekten en handicaps: Alzheimer's City: New York City US State: New Yorkers Meer feitenonderwijs: de Fontainebleau-scholen
