MC Escher was een legendarische Nederlandse graficus en illustrator. Deze biografie profileert zijn jeugd,
Diversen

MC Escher was een legendarische Nederlandse graficus en illustrator. Deze biografie profileert zijn jeugd,

M.C. Escher was een wereldberoemde Nederlandse graficus uit de 20e eeuw die beroemd werd door zijn innovatieve en onmogelijke creaties in houtsneden, litho's en mezzotinten, die bizarre optische effecten weerspiegelden. Hoewel hij begon met het vastleggen van de landschappelijke schoonheid van Italië in zijn realistische schetsen en tekeningen, combineerde hij uiteindelijk zijn wiskundige concepten met zijn kunstwerken, waardoor hij een bloeiende carrière in de grafische kunst maakte. Hij maakte verschillende houtsneden na zijn afstuderen aan de School voor Architectuur en Decoratieve Kunsten, Haarlem, en begon met schetsen tijdens zijn reizen door Europa, vooral Italië en Spanje. Hij waagde zich in de 'reguliere indeling' van vliegtuigen en schetste landschappen met onregelmatige perspectieven, en creëerde verschillende meesterwerken, namelijk 'Eight Heads' (1922), 'Castrovalva' (1930), 'Metamorphosis' (1937), 'Reptiles' (1937) , 'Day and Night' (1938), 'Drawing Hands' (1948), 'Relativity' (1953) en 'Ascending and Descending' (1960). Zijn experimenten met betegelen door zijn tekeningen te gebruiken om beukenhouten bollen te snijden, waren zeer vruchtbaar voor hem. Bovendien probeerde hij een uiterst moeilijke techniek uit - mezzotint, die enkele van zijn beroemde werken produceerde, zoals Gallery ’(1946),‘ Crystal ’(1947) en‘ Dewdrop ’(1948). Hij wordt gecrediteerd voor het componeren van meer dan 448 litho's, houtsneden en houtgravures, behalve 2000 tekeningen en schetsen, gedurende zijn hele leven

Gemini Men

Kindertijd en vroege leven

Maurits Cornelis Escher werd geboren op 17 juni 1898 in Leeuwarden, Friesland, als de jongste zoon van civiel ingenieur George Arnold Escher en Sara Gleichman.

Toen hij vijf jaar oud was, verhuisde het gezin naar Arnhem, waar zijn basis- en voortgezet onderwijs plaatsvond.

Ook al was hij goed in tekenen, hij slaagde niet voor zijn middelbare schoolexamens en voltooide daarom nooit officieel zijn opleiding. Hij leerde echter tot 13 jaar timmeren en piano.

In 1919 schreef hij zich in aan de School voor Architectuur en Decoratieve Kunsten in Haarlem om een ​​carrière in de architectuur na te streven, maar na advies van grafisch leraar Samuel Jessurun de Mesquita schakelde hij na een week over op grafische en decoratieve kunsten.

Met veel kennis en ervaring in het tekenen en maken van houtsneden, studeerde hij af in 1922.

,

Carrière

Hij gebruikte linoleumblokken om zijn eerste afdrukken te maken, de eerste was een portret van zijn vader ‘Escher's Vader’ in 1916. Zijn houtsneden drukken echter ‘St. Francis (Preaching to the Birds) 'werd zijn eerste erkende werk.

Nadat hij zijn school had afgerond, reisde hij in 1922 door Italië en Spanje, waar het 14e-eeuwse Moorse kasteel Alhambra in Granada zijn fascinatie trok.

Hij raakte gepassioneerd door de theorie van ‘reguliere indeling’ van vliegtuigen en voltooide zijn eerste artistieke werk ‘Eight Heads’ in 1922 door acht hoofden te snijden - vier mannelijke en vier vrouwelijke in een houten blok en het blok vier keer te printen.

Zijn eerste one-man show in Siena vond plaats in augustus 1923, gevolgd door een andere first-man show in Nederland in februari 1924.

In 1924 keerde hij terug naar het schetsen van landschappen van Italië, met de nadruk op onregelmatige perspectieven die in natuurlijke vorm praktisch onmogelijk zijn.

Zijn beroemde houtsnedenwerk ‘Days of creation’ uit 1925 was het resultaat van de tragische dood van zijn broer bij een bergbeklimming.

Eind jaren twintig was zijn zeer productieve fase, waarin hij talloze shows in Nederland en Zwitserland hield en enkele van zijn mooiste landschappen en opvallende illustraties creëerde, waaronder ‘Castrovalva’ in 1930.

Geïnspireerd door de schilderachtige bergen en oude heuvelsteden van Italië, maakte hij 15 houtsneden, litho's en houtgravures, waarvan de belangrijkste ‘Atrani, Coast of Amalfi’ in 1931 was.

In 1935 verhuisde hij naar Chateaux-d'Oex, Zwitserland, na een reis door Den Haag en Amsterdam in Nederland, en werkte hij krachtig aan houtsneden en litho's.

Zijn eerste creatie van een onmogelijke constructie was 'Still Life and Street' (1937), waarna hij nog een aantal werken componeerde, zoals 'Sky and Water' (1938), 'Drawing Hands' (1948) en 'Ascending and Descending '(1960).

Hij bestudeerde een paper over het concept van 17 vlakke symmetriegroepen, waarmee hij periodieke betegelingen maakte met 43 gekleurde tekeningen van verschillende soorten symmetrie.

Terwijl hij experimenteerde met betegelen, gebruikte hij zijn tekeningen om beukenhouten bollen te snijden die een motief van zwemmende vissen illustreerden, wat hem zo boeide dat hij deze sculptuur de rest van zijn leven als een kostbaar bezit vasthield.

Omdat hij de Italiaanse landschappen miste, verhuisde hij naar Ukkel in de buitenwijken van Brussel, België. Hij verhuisde wederom naar Baam, Nederland, tijdens de Tweede Wereldoorlog in 1941, waar hij de tekeningen van de 'gewone divisie' hervatte.

Na de oorlog werd hij getroffen door een andere techniek, mezzotint, die buitengewoon moeilijk was, maar uitzonderlijke resultaten opleverde. Enkele van zijn beroemde mezzotint-werken waren ‘Gallery’ (1946), ‘Crystal’ (1947) en ‘Dewdrop’ (1948).

Hoewel hij een bekend gezicht in Europa werd, nam zijn populariteit in Amerika pas in 1951 toe met zijn interviews gepubliceerd in twee tijdschriften ‘Time’ en ‘Life’, wat hem zowel bekendheid als bestellingen opleverde.

Zijn eerste eenmanstentoonstelling in de Verenigde Staten vond begin jaren vijftig plaats in Washington. Sinds hij bezig was met het afronden van bestellingen, zagen zijn nieuwe werken een geleidelijke achteruitgang.

In de Verenigde Staten voltooide hij verschillende prints, zoals 'Relativity' (1953), 'Convex and Conclave' (1955), 'Three Worlds' (1955), 'Print Gallery' (1956), 'Cube with Magic Ribbons' (1957) en 'Belvedere' (1958).

Zijn boek ‘Regular Division of the Plane’, een verzameling van een reeks houtsneden, verscheen in 1958.

Zijn eerste prentenboek ‘Grafiek en Tekeningen’ verscheen in 1960, met 76 persoonlijk beschreven werken van Escher.

In 1969 creëerde hij de houtsnede ‘Snakes’, wat zijn laatste werk werd. Het jaar daarop verhuisde hij naar het Rosa Spier Huis in Laren, Noord-Holland, waar hij zijn resterende leven doorbracht.

,

Persoonlijk leven en erfenis

Hij ontmoette Jetta Umiker in 1923 tijdens een tour door Italië en trouwde met haar in 1924 in Viareggio. Het echtpaar verhuisde naar Rome, waar ze tot 1935 woonden.

Het echtpaar kreeg drie zonen - Giorgio Arnaldo Escher (1926), Arthur Escher (1930) en Jan Escher (1938).

Hij stierf op 27 maart 1972 in zijn huis in Laren, op 73-jarige leeftijd, met achterlating van een collectie van meer dan 2000 werken.

Zijn werken zijn ondergebracht in National Gallery of Art (Washington DC), Boston Public Library (Massachusetts), Escher Museum (Den Haag), Huis ten Bosch (Japan), Israel Museum (Jeruzalem) en National Gallery of Canada (Ottawa).

Trivia

Deze vooraanstaande graficus had een gemeenschappelijke eigenschap met enkele van zijn legendarische voorgangers, Leonardo da Vinci, Michelangelo, Holbein en Durer - ze waren allemaal linkshandig.

Snelle feiten

Bijnaam: Mauk

Verjaardag 17 juni 1898

Nationaliteit Nederlands

Beroemd: citaten van M. C. Escher Linkshandig

Overleden op 73-jarige leeftijd

Zonneteken: Tweeling

Ook bekend als: M.C. Escher, Maurits Cornelis Escher, M. C. Escher ®

Geboren in: Leeuwarden

Beroemd als Artiest

Familie: Partner / Ex-: Jetta Umiker vader: George Arnold Escher moeder: Sara Gleichman Escher broers en zussen: Berend George Escher kinderen: Arthur Escher, Giorgio Arnaldo Escher, Jan Escher Overleden op: 27 maart 1972 plaats van overlijden: Laren, Noord-Holland Meer feiten: Ridderorde in de Orde van Oranje-Nassau