Carlos Antonio de Padua Chavez y Ramirez alias Carlos Chavez was een Mexicaanse componist, dirigent, muziektheoreticus, opvoeder en journalist. Hij had een ongebruikelijk talent voor muziek en had geëxperimenteerd en verschillende muziekstijlen gebruikt om ongebruikelijke composities te creëren, die altijd iets nieuws en unieks aan zijn luisteraars gaven. Hij was zo gepassioneerd door muziek en was constant op zoek naar innovatieve manieren om de mooiste noten te creëren. Hoewel hij veel administratieve verantwoordelijkheden moest vervullen, bleef zijn interesse altijd in samenstelling. Hij richtte en regisseerde ook het Mexican Symphonic Orchestra, dat het belangrijkste orkest van die tijd was. Veel van zijn composities werden beïnvloed door de inheemse Mexicaanse culturen. Hij aarzelde nooit om de diepte van muziek te verkennen en leefde letterlijk voor muziek. Hij componeerde zes symfonieën, waarvan zijn ‘Symphony No. 2’, waarin hij Yaqui-percussie-instrumenten gebruikte, afkomstig uit Mexico, waarschijnlijk het populairst is. Lees verder voor meer informatie over deze legende.
De kinderjaren en het vroege leven van Carlos Chavez
Carlos Chavez werd geboren in een creoolse familie die zich op 13 juni 1899 in de buurt van Popotla, Mexico-stad vestigde. Hij was het zevende kind van Augustin Chavez, die beroemd was omdat hij een ploeg uitvond die in de Verenigde Staten zeer gewild was. Zijn grootvader van vaders kant, Jose Maria Chavez Alonso, was gouverneur van de staat Aguascalientes geweest en werd in 1864 door keizer Maximiliaan geëxecuteerd. Chavez verloor zijn vader toen hij nog maar drie jaar oud was, dus werden hij en broers opgevoed door zijn moeder Juvencia, de directrice van de Normale School voor Jonge Mensen. In 1910, tijdens de Mexicaanse Revolutie, werden Chavez en zijn familie gedwongen te verhuizen naar Veracruz, omdat alle onderwijzers de opdracht kregen Mexico-Stad te verlaten. Maar toen de revolutie tot rust kwam, keerden ze terug naar Mexico-Stad. Zijn oudere broer Manuel kreeg een muziekopleiding en Chavez kreeg op negenjarige leeftijd basislessen piano van hem. Later werd hij begeleid door veel efficiënte leraren. Chavez werd kort opgeleid onder Asunción Parra en later onder Manuel Ponce, die toen de belangrijkste componist van Mexico was. Ergens in zijn vroege tienerjaren ontmoette hij Pedro Luis Ozagón en onder zijn begeleiding ontwikkelde Chavez zijn muzikale formatie. Ozagon introduceerde Chavez ook in de harmonietheorie van Juan Fuentes, die een grote invloed bleek te hebben op zijn ontwikkeling van muziek. Toen Chavez jong was, ging zijn familie naar al die plaatsen waar sterke invloeden van inheemse culturen waren, met name zijn inheemse Azteekse cultuur. Dus zijn bezoeken aan tal van plaatsen zoals Tlaxcala, Michoacán, Guanajuato en Oaxaca lieten een sterke indruk achter op de jonge jongen en gedurende zijn hele leven had hij een fascinatie voor dergelijke culturen. Geïnspireerd door en aangetrokken tot deze culturen, richtte Chavez samen met zijn vrienden een cultureel tijdschrift op genaamd ‘Gladios’ toen hij nog maar 17 jaar oud was. Zijn werk bij dit tijdschrift was van groot belang om hem een baan te bezorgen bij de krant El Universal, waar hij de volgende 36 jaar werkte, waarbij hij meer dan 500 artikelen op papier zette. Al snel na zijn deelname aan pianolessen begon Chavez met componeren en schreef hij verschillende eenvoudige stukken. Op 12-jarige leeftijd las hij ‘Traité d'Instrumentation et Orchestration’ van Albert Guiraud en leerde daaruit de orkestpartituren van meesters lezen. Drie jaar later componeerde hij zijn eerste symfonie en dat ook toen hij daarvoor nog maar één keer symfonieorkest had gehoord. Deze symfonie, ‘Sinfonía para orquesta’, werd pas in 1918 voltooid. Chavez was grotendeels autodidact, onderzocht en analyseerde het werk van meesters en experimenteerde met muziek. Hij werd nooit een leerling van een muziekcomponist. Hij voltooide zijn formele studie aan het "Nationaal Conservatorium" en behaalde zijn diploma in compositie. Sommige van zijn vroege werken in pianomuziek werden in 1920 gepubliceerd op initiatief van een firma genaamd "Wagner y Levien", in Mexico City. 1921 was een belangrijk jaar voor Chavez, aangezien de wereld getuige was van zijn eerste openbare concert. Dit concert bevatte ook zijn ‘Sextet for Strings and Piano’ en het bleek een groot succes. Hij werd een bekend muziekpersoneel en de nieuw gevormde revolutionaire regering gaf hem de opdracht om een ballet te componeren op basis van oude Azteekse thema's. Zo werd Chavez de eerste voorstander van Mexicaanse nationalistische muziek na de revolutie. Chavez nam verschillende Indiase thema's op om een zwaar orkestwerk te creëren met de titel ‘El Fuego Nuevo’, dat later als bron diende voor zijn toekomstige composities. Helaas, Julián Carillo, de toenmalige directeur van de "Orquesta Sinfónica", wees dit werk af en het bleef tot 1928 slecht presteren toen Chavez het dirigeerde.
Carrière
Tijdens een bezoek aan Parijs na zijn huwelijk ontmoette hij Paul Dukas, de gevierde Franse componist. Dukas moedigde Chavez aan om zich te concentreren op het enorme en brede muzikale erfgoed van Mexico. Enkele maanden later bezocht Chavez voor de eerste keer de Verenigde Staten en keerde terug in maart 1924. Het was in die tijd dat Chavez zich aansloot bij de krant Mexico City, El Universal, en zo een andere spraakmakende carrière - journalistiek waagde. Chavez vertrok in 1926 naar New York en liet zijn gezin achter - zijn vrouw en twee kinderen in Mexico. Hij huurde een appartement in Greenwich Village en deelde het met Rufino Tamayo, een Mexicaanse schilder. In New York ontmoette Chavez Aaron Copland en Edgard Varèse en zij hielpen hem zijn werk te introduceren bij de muziekgezelschappen daar. Zo wierpen zijn inspanningen uiteindelijk vruchten af en genereerden zijn werken gunstige recensies en erkenning.
Beroemd worden
Chavez was zeer tevreden over zijn welverdiende bijval en besloot terug te keren naar Mexico. Hij bereikte zijn thuisland in 1928 en kreeg de functie van muzikaal leider van de "Orquesta Sinfónica Mexicana" (later gewijzigd in "Orquesta Sinfónica de México"), die hij met enorm veel plezier accepteerde. Het was het eerste permanente orkest van het land, opgericht door een vakbond voor muzikanten. Chavez's inspanningen bleken van cruciaal belang om het orkest mee te nemen op tournee door de landelijke gebieden van Mexico. Het was rond deze tijd dat een Berlijnse firma, “Bote and Bock”, zijn werk accepteerde en ermee instemde het te publiceren. Zijn naam en faam begonnen zich vervolgens over de grenzen van zijn vaderland te verspreiden. Chavez begon met het organiseren van concerten op basis van hedendaagse muziek op de "National Preparatory School" en promootte een nieuwe muziekstijl, wat een andere ervaring was voor de muziekliefhebbers in Mexico. Hij speelde zijn eigen composities en die van grote muzikanten als Bartók, Honegger, Milhaud, Poulenc, Satie, Schoenberg, Stravinsky en Varèse. De "Orquesta Sinfónica" regeerde onder zijn rentmeesterschap de Mexicaanse harten voor de volgende 21 seizoenen. Chavez werd uitgenodigd om de functie van directeur van het “Conservatorio Nacional” (Nationaal Conservatorium van Muziek) op zich te nemen en hij diende daar zes jaar. Hij inspireerde de nieuwe generatie met zijn boeiende composities, die hij graag aanbood om de aspiranten te leren. Veel beroemde Mexicaanse componisten zoals Candelario Huizar, Silvestre Revueltas, Daniel Ayala, Blas Galindo, Salvador Contreras en José Moncayo werden geïnspireerd door deze legende. De jaren dertig waren getuige van vele uitstekende uitvoeringen en composities van dit genie. De bekendste werken onder hen zijn 'Sinfonía de Antígona' (1933), 'Sinfonía India' (1935), 'Chapultepec' (1935), '10 Preludes for Piano '(1937) en zijn' Concerto for Piano and Orchestra '( 1938). Al deze werken zorgden ervoor dat Chavez de bekendheid genoot. Hij kreeg toen de opdracht om een werk te schrijven ter herdenking van een tentoonstelling van Mexicaanse kunst in het New York's Museum of Modern Art, in 1940 en dit bracht 'Xochipilli: An Imagined Aztec Music' voort, die Chavez beschreef als het resultaat van zijn gedachten over onderwerpen uit de Mexicaanse oudheid en zijn onbeperkte bewondering voor pre-Cortesiaanse beeldhouwkunst en schilderkunst. Chavez werd in 1943 benoemd tot een van de 13 gecharterde leden van "El Colegio Nacional" en begon uitgebreide lezingen te geven over muziek en aanverwante onderwerpen. Vervolgens waagde hij zich in het uitgeven van muziek door het oprichten van een bedrijf genaamd "Ediciones Mexicanas de Música" dat was opgezet met de bedoeling de muziek van moderne componisten populair te maken. Chávez kreeg vervolgens de verantwoordelijkheid om een nieuw bestuursorgaan te leiden, het 'Instituto Nacional de Bellas Artes' (INBA), waar hem de functie van directeur werd aangeboden. De kunstscene van Mexico bloeide enorm als nooit tevoren onder zijn leiding. Chavez vond het moeilijk om te veel verantwoordelijkheden te beheren, dus nam hij ontslag uit de "Orquesta Sinfonía de México". Hij bleef tot 1952 directeur van INBA. Vervolgens nam hij ontslag uit deze functie om meer tijd te besteden aan zijn voornaamste interesses - componeren, onderwijzen, doceren en dirigeren in plaats van administratieve taken te vervullen. Hij ontving opdrachten voor veel nieuwe werken in de jaren 1950 en 1960, waarbij hij vele werken componeerde, waarvan de meest populaire de symfonieën 4, 5 en 6. 'Symphony 4' was in opdracht van het Louisville Symphony Orchestra, 'Symphony 5' van de Sergei Koussevitsky Foundation en 'Symphony 6' van het Lincoln Center for Performing Art in New York. In 1969 keerde hij terug naar administratieve verantwoordelijkheden toen hij werd aangesteld als secretariaat van openbaar onderwijs. Hier ontdekte hij dat de lesmethoden van het "Conservatorio Nacional" niet effectief waren. De nieuwe president van Mexico, Luis Echeverría, reageerde op deze kritiek door hem de vrijheid te geven om een alomvattend curriculum voor openbare scholen te ontwikkelen en hem aan te wijzen als hoofd van de muziekafdeling van INBA en als muziekdirecteur van de 'Orquesta Sinfónica Nacional'. Helaas waren zijn methoden en aanpassingen niet acceptabel voor orkestleden en nam hij ontslag uit beide posten. Deze incidentie veroorzaakte een kleine teleurstelling en hij verhuisde naar de Verenigde Staten, waar hij werkte voor tal van organisaties en universiteiten, zowel in dit land als in Engeland. Hij kocht in 1974 een appartement in New York, waar hij bleef tot de dood. Zijn laatste optreden vond plaats op 8 mei 1978 in Washington D.C., waar hij de première van zijn ‘Concerto for Trombone dirigeerde.
Persoonlijk leven en dood
In 1922 trouwde Chavez met Otilia Ortiz, een ervaren pianist, die ook zijn medestudent was. Kort na het huwelijk maakte het echtpaar een rondreis door Europa, die duurde van oktober 1922 tot april 1923, onder meer in Wenen, Berlijn en Parijs. Het echtpaar gebruikte deze periode om de composities van Chavez te promoten. Zijn eerste kind Anita werd geboren in Mexico. Het echtpaar kreeg drie kinderen: Anita, Agustin en Juanita. Carlos Chavez haalde op 2 augustus 1978 zijn laatste adem uit tijdens een bezoek aan zijn dochter in Mexico City.
Banen die men heeft gehad
Muzikale leiding van de Orquesta Sinfónica Mexicana.
Directeur van Conservatorio Nacional.
Chartered lid van El Colegio Nacional.
Directeur van Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA).
Secretariaat van openbaar onderwijs.
Hoofd van de muziekafdeling van INBA.
Directeur van de Orquesta Sinfónica de Nacional.
Belangrijke werken
Orkestraal
Cuadros Infónica, 1953
Chapultepec: Three Famous Mexican Piece, 1935
Cantos de México para orquesta Mexicana, 1933
Chaconne in E Minor door Dietrich Buxtehude, 1937
Clio: Symphonic Ode, 1969
Fanfare (Band)
Chapultepec: Three Famous Mexican Pieces for Band, 1935
Mañanas Mexicanas, 1974
Tzintzuntzan: Symphonic Variations for Band, 1974
Zandunga Serenade, 1976
Ballet
El fuegonuevo: ballet Azteca, 1921
Los cuatro zool: ballet indígena, 1925
Caballos de vapor (paardenkracht): sinfonía de baile, 1926
La hija de Cólquide: ballet para cuarteto doble, 1943
Pirámide: ballet en cuatroactos, 1968
Opera
Panfilo en Lauretta: Opera in Three Acts, 1953
Musique d'accompagnement, Antígona, 1932
Toccata para orquesta, 1947
Upingos: melodía para hobo solo, 1957
Kamermuziek
Cuarteto de acros I, 1921
Cuarteto de acros II, 1932
Cuarteto de acros III, 1943
Energía for Nine, 1925
Fuga H A G, C (viool, alt, vioolcello en contrebasse), 1964
Piano
10 Preludes for Piano, 1937
36 (PK), 1925
5 Caprichos para piano, 1975
Àl'aube: image mexicaine, 1921
Adelita & La cucaracha, 1915
Vocaal
La casada infiel ,, 1941
Cuatro melodías tradicionales indias del Ecuador, 1942
Cuatro nocturnos 1939
Du bist wie eine Blume, 1919
Estrellas fijas, 1919
Duikers
Feuille d'album (gitaar), 1974
Invention III voor Harp, 1967
Partita voor solo pauken 1973
Three Pieces for Guitar, 1923
Upingos: melodía para hobo solo, 1957
Snelle feiten
Verjaardag 13 juni 1899
Nationaliteit Mexicaans
Beroemd: Mexicaanse mannen Mannelijke muzikanten
Overleden op 79-jarige leeftijd
Zonneteken: Tweeling
Geboren in: Mexico City
Beroemd als Componist, dirigent
Familie: Echtgenote / Ex-: Otilia Ortiz vader: Augustín Chávez kinderen: Anita Overleden op: 2 augustus 1978 plaats van overlijden: Coyoacán Stad: Mexico City, Mexico
